CORSO DI DISEGNO E PITTURA ASTRATTA MATERICA
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“Ho imparato a dipingere come Raffaello; adesso devo imparare a disegnare come un bambino.” Picasso
PROGRAMMA DEL CORSO
Il corso sarà diviso in 2 parti
Una dedicata al disegno e una alla pittura astratta materica
Per partecipare al corso non è assolutamente necessario avere una conoscenza di base.
L’intento è di carpire i segreti del disegno utilizzando la parte destra del cervello, quella creativa, ingannando quella sinistra razionale. Ugualmente per creare una base astratta materica sarà necessario tornare bambini e “giocare” con i colori e la materia. Obiettivo del corso e darvi gli strumenti per realizzare opere con base astratta su cui eventualmente inserire parti figurative.
DISEGNO
Traendo spunto dal testo “Disegnare con la parte destra del cervello” di Betty Edwards si parte da una riscoperta del proprio lato creativo con esercizi mirati a liberare mano e mente. Si utilizzeranno anche disegni di grandi maestri per imparare da loro, per poi iniziare a scoprire il proprio segno, unico e inconfondibile. Si affronterà insieme la scoperta del disegno dell’anatomia, della prospettiva intuitiva, delle luci e delle ombre e della composizione. Saranno organizzati in fase avanzata e d’accordo con la classe anche disegni dal vero con modelle/i.
PITTURA ASTRATTA MATERICA
Parallelamente inizieremo a conoscere il mondo della pittura e quindi dei colori, dei pennelli e le basi su cui dipingere che non dovranno essere necessariamente solo tele, ma anche cartoncini, basi in legno o materiale riciclato per sentirvi libere/i di “sporcare” e cercare senza paura di rovinare la tela. Si lavorerà per impadronirsi di una tecnica più libera usando acrilici, smalti, gesso, acqua, caffè , bitume con pennelli, rulli, spatole e anche mani, senza limiti. Il mio obiettivo è di far emergere in maniera spontanea la creatività che giace sonnolenta in ognuno di voi e che non conosce giudizi e concetti di bello e di brutto.
Docente del corso
Giusy Lauriola
Giusy Lauriola è nata a Roma, dove vive e lavora. Si laurea con lode in Lingue e Letterature Straniere Moderne alla Sapienza di Roma. Successivamente frequenta il corso di pittura e disegno alla Scuola di Arti e Mestieri di San Giacomo a Roma. Apprende da Silvio Bicchi, figlio di un allievo del Fattori, la tecnica dei macchiaioli e da Alberto Bertuzzi l’iperrealismo. Per raffinare il suo tratto segue il corso di illustrazione alla Scuola Pencil Art di Fumetto e Illustrazione di Roma.
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“L’arte, per me – scrive Lauriola-rappresenta immergermi in viaggi interiori, in quel silenzio magico fatto di assenza di spazio e di tempo necessario per poi dare forma e colore a immagini che filtrate dalle emozioni vivono una dimensione metafisica che cerca una rappresentazione. Un bisogno che avevo sin da piccola quando mi nascondevo sotto il tavolo del soggiorno e iniziavo a disegnare, tagliare, incollare: quello che ora faccio nel mio studio!”. Una mia caratteristica è la ricerca continua. E’ difficile che io riesca a realizzare le stesse opere per troppo tempo anche se è evidente il filo che le lega tutte”.
Dal 2004 ad oggi ha esposto con successo mostre in Italia e all’estero tra cui le più recenti: nel 2023 Il Cielo in una stanza, Auditorium di San Pancrazio, Tarquinia– Chiudi gli occhi, Aranciera di San Sisto, Roma e Artètika, Palermo (personale); nel 2022 – Prendiamo il sentiero paludoso per arrivare alle nuvole, Galleria Umberto Mastroianni nei Musei di San Salvatore in Lauro, Roma (personale); partecipazione al Festival internazionale SyArt Sorrento, Villa Fiorentino, Fondazione Sorrento; realizzazione delle illustrazioni per il progetto editoriale Guido Levi, una storia piena di paure, di ansie e di avvenimenti quasi gialli 1942-1946; nel 2019 Domino/Dominio per gioco e per davvero, MACRO Museo d’Arte Contemporanea, Roma.
PREMI E RICONOSCIMENTI Nell’ambito del SyArt Sorrento International Festival le è stato conferito il Premio Arbiter Fata Verde 2021 per l’interessante e pregevole ricerca artistica e le è stata dedicata la prima di copertina con intervista sulla rivista Arbiter di aprile 2022. Ha ricevuto, inoltre, la menzione speciale, Honarable Mention, dal Circle Foundation for the Arts 2020 e 2022; è stata finalista al Premio Lupa 2020 e al Premio Celeste 2007 e, nel 2015, è stata vincitrice del concorso Museo Pier Maria Rossi. I suoi lavori si trovano al Copelouzos Family Art Museum di Atene, nell’Art Collection di SanPaolo Invest di Roma e in altre collezioni private internazionali. È presente nell’edizione 2020 dell’Atlante dell’Arte Contemporanea De Agostini, la rassegna più completa di artisti italiani dal 1950 ad oggi. Nel 2006 è stata invitata a esporre come ospite d’onore all’International Photo Festival di Lodz (Polonia) e nel 2010 dall’Istituto Italiano di Cultura di Damasco (Siria) con la mostra personale Urban Visions in Progress e al Simposio Internazionale a Idlib (Siria) organizzato dal Ministero dei Beni Culturali Siriano.
Struttura Corso
Info e Prenotazione
Frequenza:
1 volta a settimana, 2 ore